Gestohlene Zeit: Black Fad Performance und der Calypso-Wahnsinn

1956 wurde Harry Belafontes Calypso die erste LP, die sich mehr als eine Million Mal verkaufte. Für ein paar flüchtige Monate war die Calypso-Musik das meistverkaufte Genre in den USA – sie drohte sogar den Rock’n’Roll zu verdrängen. Stolen Time bietet eine lebendige kulturelle Geschichte dieses Augenblicks und skizziert einen neuen Rahmen – schwarze Modeerscheinungen – zum Verständnis von Rasse, Leistung und Massenkultur in den Vereinigten Staaten des 20. Jahrhunderts. Vogel verortet die Calypso-Begeisterung in einem Kreislauf kultureller Aneignung, einschließlich der Ragtime-Begeisterung der 1890er Jahre und der Neger-Mode der 1920er Jahre, die die Kultur der Jim-Crow-Ära verkörpert. Er folgt der Modeerscheinung, die sich trotzig von jedem Versuch der Authentizität distanziert und sich schamlos dem Calypso-Kitsch zuwendet. Obwohl weiße Calypso-Darsteller tatsächlich an einer Art imperialistischen Diebstahls trinidadischer Musik und Tänze beteiligt waren, führten schwarze Calypso-Darsteller laut Vogel eine andere und auf subtile Weise subversive Art von Diebstahl an. Sie eigneten sich nicht die karibische Kultur selbst an, sondern die US-Version davon – und verspotteten damit die amerikanischen Vorstellungen von rassischer Authentizität. Von Musikaufnahmen, Nachtclubauftritten und Fernsehübertragungen bis hin zu Broadway-Musicals, Filmen und modernem Tanz zeigt er, wie Künstler die kurzlebigen Gelegenheiten der Modeerscheinung nutzten, um die schwarze Kulturgeschichte zu kommentieren und sogar die Bedeutung der Rasse selbst in Frage zu stellen.