Klänge von der anderen Seite: Afro-südasiatische Kooperationen in der schwarzen Popmusik

Eine sechzigjährige Geschichte afro-südasiatischer Musikkooperationen: Von Beyoncés südasiatischer Musik inspirierter Super-Bowl-Halbzeitauftritt über Jazzkünstler wie John und Alice Coltranes Verwendung indischer Liedstrukturen und Spiritualität in ihrer Arbeit bis hin zu Jay-Z und Missy Elliotts High-End-Musik. Durch die Zusammenarbeit mit diasporischen südasiatischen Künstlern wie dem Panjabi MC und MIA haben afroamerikanische Musiker häufig südasiatische Kulturproduktionen in die Entwicklung der schwarzen Musikkultur einbezogen. Sounds from the Other Side zeichnet solche Engagements durch eine interdisziplinäre Analyse der politischen Implikationen des südasiatischen Einflusses afroamerikanischer Musiker seit den 1960er Jahren nach. Elliott H. Powell fragt, was passiert, wenn wir schwarze Musiker betrachten. Südasiatische Klangerkundungen im Unterschied zu denen ihrer weißen Pendants? Er befasst sich mit den schwarzen Musikgenres Jazz, Funk und Hip Hop und untersucht die Arbeit von Miles Davis, John Coltrane, Rick James, OutKast, Timbaland, Beyoncé und anderen und zeigt, wie dynamisch afro-südasiatische Musik in den Vereinigten Staaten ist , komplexer und widersprüchlicher kultureller Ort, an dem vergleichende Rassisierung, transformative Geschlechter- und Queer-Politik sowie Koalitionspolitik miteinander verflochten sind. Powell verortet diese Kulturgeschichte innerhalb größerer globaler und nationaler soziohistorischer Knotenpunkte, die afroamerikanische und südasiatische Diasporagemeinschaften in den Vereinigten Staaten verbinden. Der lange historische Bogen der afro-südasiatischen Musik in Sounds from the Other Side interpretiert solche Aktivitäten des Musizierens als hochpolitische Unternehmungen und bietet ein wesentliches Gespräch über den interkulturellen musikalischen Austausch zwischen rassisch marginalisierten Musikern.