Oz und das Musical: Aufführung des amerikanischen Märchens

Von der ersten Bühneninszenierung von „Der Zauberer von Oz“ im Jahr 1902 über den klassischen MGM-Film (1939) bis hin zu den Musicals „The Wiz“ (1975) und „Wicked“ (2003), L. Frank Baums Kinderroman „Der Zauberer von Oz“ (1900) diente als Grundlage für einige der beliebtesten Musicals auf der Bühne und auf der Leinwand. In diesem Buch greift der Musiktheaterwissenschaftler Ryan Bunch auf seine persönlichen Erfahrungen als Oz-Fan zurück, um zu untersuchen, wie eine Geschichte, die als „das amerikanische Märchen“ gefeiert wird, als Leitfaden für das Nachdenken über die Kunstform des amerikanischen Musicals dient und wie Beide enthüllen die amerikanische Identität als eine utopische Darbietung. Bunch beleuchtet die Formen und Konventionen jedes Musikwerks, wie es in seiner Zeit und in seinem Kontext praktiziert wird – wie etwa die Extravaganz der Jahrhundertwende, das klassische Hollywood-Filmmusical, das Black-Broadway-Musical der 1970er Jahre und das Mega-Musical des 21. Jahrhunderts. Anschließend zeigt er, wie die Reise jeder Show den Teilnehmern und dem Publikum etwas darüber beibringt, wie sie sich innerhalb umstrittener Rahmenbedingungen von Rasse, Geschlecht, Sexualität, Alter und Verkörperung amerikanisch verhalten sollen. Bunch erkundet außerdem Heimkinos, Fantasiestücke, Schulmusicals, Oz-Themenumgebungen und Gemeinschaftsveranstaltungen als Orte, an denen die Aufführung des amerikanischen Märchens Heimat und Utopie durch die Konventionen des Musicals miteinander in Kontakt bringt. Anhand genauer Lektüren der verschiedenen Oz-Shows, persönlicher Reflexionen und Interviews mit Fans, Publikum und Darstellern zeigt Bunch, wie adaptierte Oz-Musicals sowohl Einschlüsse als auch Ausschlüsse bei der Aufführung einer amerikanischen Utopie implizieren.