Formen der Verzauberung: Schriften über Kunst und Künstler

Kunstschreiben in seiner nützlichsten Form sollte die Dynamik, Fluidität und Leidenschaft der Objekte, die es untersucht, teilen, argumentiert Marina Warner. In dieser neuen Anthologie einiger ihrer fesselndsten Werke fängt sie die visuelle Erfahrung der Arbeit mehrerer Künstler ein – mit einem bemerkenswerten Fokus auf das Innenleben von Frauen – durch eine Erkundung der Bandbreite an Geschichten und Symbolen, auf die sie anspielen. Die Metamorphose kommt in den Bildern, Geschichten und Medien der Kunst, über die Warner schreiben möchte, deutlich zum Ausdruck: zum Beispiel im Zusammenhang mit Tieren im Werk von Louise Bourgeois; mit dem Katholizismus von Damien Hirst; und mit Performance als Medium der Erinnerung und des Widerstands in den Installationen von Joan Jonas. Der Ansatz des Autors stützt sich nicht auf Kennerwissen, sondern basiert hauptsächlich auf Anthropologie und Mythologie. Sie argumentiert, dass Kunst und Ästhetik zunehmend eine magische soziale Funktion erfüllen – ein Prinzip, das sich durch diese Schriften zieht und der Sammlung eine sowohl polemische als auch kohärente Qualität verleiht. Mit einem einführenden Essay und durchgehenden Illustrationen untersucht Marina Warner, wie Künstler, die für ihren Umgang mit verstörendem, unheimlichem Material bekannt sind, über das Sichtbare hinausgegangen sind, um innere Zustände auszudrücken. Ihre wirklich inspirierenden Texte vereinen die Vorstellungskraft von Künstlern, Schriftstellern und Lesern und schaffen ein Leseerlebnis, das mit der eigentlichen Freude am Betrachten von Kunst einhergeht.