Schwarze Modernismen in der transatlantischen Welt

Illustrierte Essays, die unser Verständnis der Moderne erweitern, indem sie schwarze Künstler und Erfahrungen in den Mittelpunkt stellen, mit einem Beitrag über die Arbeit der Gewinnerin des Goldenen Löwen der Biennale von Venedig, Simone Leigh. In diesem Band untersuchen zehn führende Wissenschaftler die Widersprüche zwischen Moderne und schwarzer Handlungsfähigkeit, die weiterhin den Westen definieren Kunstwelt. Illustrierte Essays erforschen die Arbeit von Künstlern wie Roy DeCarava, Ben Enwonwu, James Hampton, Norman Lewis, Nancy Elizabeth Prophet, Augusta Savage und Carrie Mae Weems, immer mit dem Ziel, unser Verständnis von schwarzen Kunstproduzenten neu zu definieren. Die interdisziplinären Untersuchungswege verändern die Grenzen der modernistischen Kunst – ihre Vorstellungen konzentrieren sich immer wieder auf den einzelnen weißen männlichen europäischen oder amerikanischen Künstler – mit einer anderen Reihe von Imperativen, Ethik und Geschichten und erweitern so unser Verständnis der Vergangenheit und Gegenwart der Moderne. Herausgegeben von der National Gallery of Art, Center for Advanced Study in the Visual Arts/Vertrieb durch Yale University Press